选题
在拿起相机之前，先写清楚希望观察什么：衣料的反光、人物与室内空间的关系，或某条街道的色彩。明确的问题能帮助控制道具和场景数量，也方便在最终选片时判断作品是否偏离初衷。涉及人物时，还需要预先讨论影像的使用范围。
取景
现场寻找背景时，要同时观察主要线条、光源方向和与拍摄无关的信息。窗边并非天然适合所有主题；若背景中过多的文字或反射打断画面，可以换一个机位。取景还应考虑人员通行与场所规则，不能因追求构图影响他人。
沟通
拍摄者应说明大致画面方向、可能使用的姿态及公开范围，并允许被摄者提出调整或拒绝。沟通不是把某个预设形象强加于人，而是让参与者了解正在发生什么。舒适与安全的边界，比临时增加一个看似新颖的动作更加重要。
选片
先删除技术上无法满足用途的画面，再比较表情、构图和背景关系。连续照片中，最清晰的一张未必是最恰当的一张；也要检查画面是否出现未经同意的旁人或私人信息。选片的依据应能被解释，而不只是依靠当下的直觉。
后期
调色和局部调整可以改善观看的清晰度，但不应凭空改变人物身份、制造不存在的环境或隐瞒与授权相关的信息。处理肤色和服装纹理时尤其应节制，保留真实的细节。最终效果最好在大小不同的屏幕上交叉查看。
归档
文件整理包括核对权利范围、保存作品说明和限制无关人员接触原始素材。对外发布的图像未必适合以同样方式再次传播；每次改变用途，都应重新检查相关许可。归档既是提高工作效率的办法，也是对人物与图片来源负责的实践。